Kaligrafi: garis kehidupan

Kami hampir terlupa cara menulis dengan pen – lebih mudah untuk menaip dan mengedit sebarang teks pada komputer. Genre epistolari yang tidak tergesa-gesa tidak dapat bersaing dengan e-mel yang dingin dan tidak berwajah, tetapi begitu praktikal dan mudah. Namun seni khat kuno dan tidak praktikal sama sekali sedang mengalami kebangkitan sebenar.

Adakah anda ingin mengubah rentak, berhenti, fokus pada diri sendiri, jiwa anda, perasaan dalaman anda? Ambil kaligrafi. Anda boleh bermeditasi dengan menulis baris dengan cerun yang sempurna. Dan anda boleh menolak sampel. "Bukan untuk berusaha untuk membuat karya seni, tetapi untuk mendekati helaian dengan satu-satunya keinginan yang tidak jelas - untuk membuat isyarat," kata artis dan kaligrafer Yevgeny Dobrovinsky. "Bukan hasil yang diperoleh, tetapi proses itu sendiri yang penting."

Kaligrafi bukan sekadar "tulisan tangan yang elegan", bukan teks yang direka secara artistik, tetapi seni yang menggabungkan kraf tuan dan wataknya, pandangan dunia dan rasa artistiknya. Seperti dalam mana-mana seni, konvensyen memerintah di sini. Mana-mana kawasan kepunyaan teks kaligrafi - agama, falsafah, puisi, perkara utama di dalamnya bukanlah kandungan maklumat, tetapi kecerahan dan ekspresif. Dalam kehidupan seharian, tulisan tangan terutamanya diperlukan untuk menjadi jelas dan mudah dibaca - dalam kaligrafi, kemudahan membaca jauh daripada perkara yang paling penting.

Penulis kaligrafi Cina yang hebat, Wang Xizhi (303–361) menjelaskan perbezaan ini dengan cara ini: “Teks biasa memerlukan kandungan; kaligrafi mendidik jiwa dan perasaan, perkara utama di dalamnya adalah bentuk dan isyarat.”

Ini terutama berlaku pada kaligrafi Cina (ia juga digunakan di Jepun dan Korea) dan bahasa Arab, yang, tanpa keterlaluan, juga boleh dipanggil amalan rohani. Ini terpakai pada tahap yang lebih rendah untuk kaligrafi Latin.

Sami zaman pertengahan yang menyalin Alkitab mencapai kemahiran yang hebat dalam seni reka bentuk teks, tetapi perkembangan percetakan dan kejayaan pandangan dunia materialistik memaksa kaligrafi keluar dari penggunaan Barat. Hari ini, kaligrafi Latin dan Slavic yang muncul daripadanya lebih dekat dengan seni hiasan. "Khat Latin adalah 90 peratus keindahan dan gaya," jelas Yevgeny Bakulin, guru kaligrafi Cina di Moscow Tea Culture Club. "Bahasa Cina pada asasnya adalah kandungan kehidupan." Bagi orang Cina, pemahaman tentang "seni pukulan" adalah cara untuk mendapatkan kebijaksanaan. Dalam tamadun Arab, "seni garis" adalah suci sepenuhnya: teks itu dianggap jalan menuju Allah. Pergerakan tangan juru khat menghubungkan seseorang dengan makna ketuhanan yang lebih tinggi.

Kaligrafi Cina: hidup didahulukan

Hieroglif Cina (dari hierogliphoi Yunani, "prasasti suci di atas batu") adalah imej skematik, berkat idea-idea tentang objek dan fenomena yang penting bagi manusia moden telah turun kepada kita dari zaman dahulu. Penulis kaligrafi Cina tidak berurusan dengan huruf abstrak, tetapi dengan idea yang terkandung. Jadi, dari garis yang melambangkan aliran hujan, hieroglif "air" terbentuk. Tanda "manusia" dan "pokok" bersama-sama bermaksud "rehat".

“Sebelum anda menulis “buluh”, anda perlu menanamnya dalam diri anda sendiri,” ajar penyair dan penulis kaligrafi Su Shi (1036–1101). Lagipun, ini adalah seni tanpa lakaran dan kemungkinan pembetulan: percubaan pertama akan menjadi yang terakhir pada masa yang sama. Ini adalah manifestasi tertinggi kuasa masa kini. Pergerakan yang lahir dari renungan, ilham dan konsentrasi yang mendalam.

Ritual penyediaan menyumbang kepada penyelaman dalam diri sendiri. "Saya menala dengan menyebarkan dakwat, memilih berus dan kertas," kata ahli kaligrafi François Cheng. Seperti dalam amalan tradisional Cina yang lain, untuk berlatih kaligrafi, anda perlu merasakan bagaimana tenaga penting chi beredar melalui badan untuk memercikkannya ke atas kertas.

Postur ahli kaligrafi membantu pergerakan tenaga yang tidak terhalang: kaki berada di atas lantai, lutut dipisahkan sedikit, punggung lurus tidak menyentuh belakang kerusi, perut tidak berehat di tepi meja, tangan kiri terletak di bahagian bawah helaian, tangan kanan memegang pen secara menegak.

Dalam buku teks kaligrafi "Dan nafas menjadi tanda"* Francois Chen menerangkan hubungan antara qi, badan dan garisan: "Adalah penting untuk menangkap saat keseimbangan antara ketegangan dan kelonggaran, apabila dengan hembusan nafas pergerakan bergolek dalam melambai dari diafragma ke atas bahu ke pergelangan tangan dan meluncur dari hujung berus : oleh itu pergerakan dan keghairahan garisan.

Dalam kaligrafi, adalah penting untuk tidak mencipta teks yang sempurna dari segi estetika, tetapi untuk merasakan irama penulisan dan menghidupkan kehidupan ke dalam helaian kertas putih. Sebelum umur 30 tahun, hampir mustahil untuk menjadi ahli kaligrafi berpengalaman. Ini bukan "seni demi seni", tetapi jalan menuju kebijaksanaan. Hanya pada usia 50 tahun, setelah mencapai kematangan rohani, seseorang dapat menyedari maknanya. “Dengan mengamalkannya, anda menyempurnakan fikiran anda. Keinginan untuk mengatasi dalam seni khat seseorang yang lebih tinggi daripada anda secara rohani pasti akan gagal,” Su Shi mengajar.

Kaligrafi Arab: kuasai nafas

Mari kita beralih daripada hieroglif kepada abjad Arab, tukar berus kepada kalam (pena buluh), Taoisme kepada Islam. Walaupun kaligrafi Arab muncul sebelum kedatangan nabi, ia berhutang berkembang dengan penyebaran al-Quran. Kerana penolakan mana-mana imej Tuhan sebagai bentuk penyembahan berhala, teks tulisan tangan Kitab Suci telah menjadi padanan visualnya, memainkan peranan sebagai perantara antara Tuhan dan manusia, bentuk yang melaluinya seseorang memahami ketuhanan. Surah The Clot (1-5) berkata: “Bacalah dengan nama Tuhanmu … yang memberi pengetahuan tentang buluh. Memberi pengetahuan kepada manusia tentang apa yang tidak diketahuinya.

Kaligrafi adalah sekolah ketaatan yang sangat baik, di mana prinsip kepatuhan kepada kehendak Allah, dan oleh itu Firman Tuhan yang dinyatakan dalam surat, diambil sebagai asas. Mempelajari seni ini adalah proses yang panjang dan sukar. Pada tahun pertama, murid tidak menyentuh kalam, tetapi hanya memerhati guru. Kemudian, selama beberapa bulan, mereka menghasilkan "alif", setara dengan huruf "a" kami, yang merupakan bar menegak. Panjangnya berfungsi sebagai asas untuk membuat perkadaran, tanpanya menulis teks tidak dapat difikirkan.

Abjad Arab hanya 28 huruf. Keunikan kaligrafi Arab terletak pada berpuluh-puluh tulisan tangan, atau gaya berkanun. Sehingga abad ke-XNUMX, gaya geometri "Kufi", yang digunakan untuk menulis surah Al-Quran, didominasi. "Naskh" yang ketat dan "rika" kursif kini popular.

"Langkah pertama ialah belajar menangkap nuansa dalaman yang tidak kelihatan, pergerakan yang tersembunyi dalam teks," jelas Hassan Massoudy, seorang ahli kaligrafi Eropah yang terkenal. Seluruh badan terlibat dalam penciptaan teks. Tetapi keupayaan untuk bernafas adalah yang paling penting: ahli kaligrafi tidak akan membenarkan dirinya mengambil nafas sehingga dia melengkapkan surat atau melengkapkan baris. Kalam yang dipegang secara serong hendaklah bercantum dengan tangan, menjadi kesinambungannya. Ia dipanggil begitu - "bahasa tangan", dan untuk pemilikan ia memerlukan kekerasan dan pada masa yang sama fleksibiliti tangan.

Sebelum bekerja dengan teks Al-Quran atau karya puisi, penulis khat diserap dengan kandungannya. Dia mempelajari teks dengan hati, dan sebelum mengambil pen, membebaskan ruang di sekelilingnya, mencapai perasaan bahawa "segala-galanya telah hilang," kata Massoudi. “Dia menumpukan perhatian, membayangkan dirinya di dalam kekosongan sfera. Ilham ilahi mencengkamnya apabila dia mendapati dirinya berada di tengah-tengah: pada saat ini dia dikunjungi oleh wawasan, badan menjadi tidak berat, tangan melambung dengan bebas, dan dia dapat menjelmakan makna yang dinyatakan kepadanya dalam surat itu.