10 lukisan terbesar di dunia

"Hebat dilihat dari jauh" adalah baris dari puisi oleh Sergei Yesenin, yang telah lama menjadi bersayap. Penyair bercakap tentang cinta, tetapi kata-kata yang sama boleh digunakan untuk penerangan lukisan. Terdapat banyak lukisan seni di dunia yang mengagumkan dengan saiznya. Adalah lebih baik untuk mengagumi mereka dari jauh.

Seniman telah mencipta karya agung sedemikian selama bertahun-tahun. Beribu-ribu lakaran telah dilukis, sejumlah besar bahan habis pakai telah dibelanjakan. Untuk lukisan besar, bilik khas dibuat.

Tetapi pemegang rekod sentiasa berubah, ramai artis mahu menangkap nama mereka sekurang-kurangnya dengan cara ini. Bagi yang lain, ia adalah peluang untuk menekankan kepentingan sesuatu peristiwa atau fenomena.

Jika anda berminat dalam seni atau menyukai segala-galanya yang luar biasa, anda pasti akan menyukai kedudukan kami sebagai lukisan terbesar di dunia.

10 "Kelahiran Venus", Sandro Botticelli, 1,7 x 2,8 m

Karya agung ini disimpan di Galeri Uffizi di Florence. Botticelli mula bekerja di atas kanvas pada tahun 1482 dan selesai pada tahun 1486. "Kelahiran Venus" menjadi lukisan besar pertama Renaissance, khusus untuk mitologi kuno.

Watak utama kanvas itu berdiri di sinki. Dia melambangkan kewanitaan dan cinta. Posenya betul-betul meniru patung Rom kuno yang terkenal. Botticelli adalah seorang yang berpendidikan dan memahami bahawa pakar akan menghargai teknik ini.

Lukisan itu juga menggambarkan Zephyr (angin barat) bersama isterinya dan dewi musim bunga.

Gambar itu memberikan penonton rasa tenang, keseimbangan, harmoni. Keanggunan, kecanggihan, ringkas - ciri utama kanvas.

9. "Antara ombak", Ivan Aivazovsky, 2,8 x 4,3 m

Lukisan itu dicipta pada tahun 1898 dalam masa rekod - hanya 10 hari. Memandangkan pada masa itu Ivan Konstantinovich berumur 80 tahun, ini sangat pantas. Idea itu datang kepadanya tanpa diduga, dia hanya memutuskan untuk melukis gambar besar pada tema marin. Ini adalah "brainchild" kegemarannya. Aivazovsky mewariskan "Among the Waves" kepada kota tercintanya - Feodosia. Dia masih di sana, di galeri seni.

Di atas kanvas tiada apa-apa selain unsur yang mengamuk. Untuk mencipta laut bergelora, pelbagai warna digunakan. Cahaya warni, nada dalam dan kaya. Aivazovsky berjaya melakukan perkara yang mustahil - untuk menggambarkan air sedemikian rupa sehingga ia kelihatan bergerak, hidup.

8. Bogatyrs, Viktor Vasnetsov, 3 x 4,5 m

Anda boleh mengagumi lukisan ini di Galeri Tretyakov. Vasnetsov mengusahakannya selama dua dekad. Sejurus selepas selesai kerja, kanvas itu diperoleh oleh Tretyakov.

Idea penciptaan lahir tanpa diduga. Viktor Mikhailovich memutuskan untuk mengekalkan hamparan luas dan wira Rusia yang menjaga keamanan. Mereka melihat sekeliling dan melihat jika ada musuh berdekatan. Bogatyri – simbol kekuatan dan kuasa rakyat Rusia.

7. Jam Malam, Rembrandt, 3,6 x 4,4 m

Pameran itu berada di Muzium Seni Rijksmuseum di Amsterdam. Terdapat bilik yang berasingan untuknya. Rembrandt melukis lukisan itu pada tahun 1642. Pada masa itu, dia adalah yang paling terkenal dan terbesar dalam lukisan Belanda.

Imej itu militan - orang dengan senjata. Penonton tidak tahu ke mana mereka pergi, ke perang atau ke perarakan. Personaliti bukan rekaan, semuanya wujud dalam realiti.

“Waktu Malam” – potret kumpulan, yang orang rapat dengan seni anggap pelik. Hakikatnya ialah semua keperluan untuk genre potret dilanggar di sini. Dan kerana gambar itu ditulis untuk dipesan, pembeli Rembrandt tidak berpuas hati.

6. "Penampilan Kristus kepada Rakyat", Alexander Ivanov, 5,4 x 7,5 m

Lukisan itu berada di Galeri Tretyakov. Ia adalah yang terbesar pada masa ini. Sebuah dewan berasingan telah dibina khas untuk kanvas ini.

Alexander Andreevich menulis “Penampakan Kristus kepada Umat” 20 tahun. Pada tahun 1858, selepas kematian artis, ia dibeli oleh Alexander II.

Lukisan ini adalah karya abadi. Ia menggambarkan peristiwa dari Injil. Yohanes Pembaptis membaptis orang di tebing Sungai Yordan. Tiba-tiba mereka semua perasan bahawa Yesus sendiri sedang menghampiri mereka. Artis menggunakan kaedah yang menarik - kandungan gambar didedahkan melalui reaksi orang terhadap penampilan Kristus.

5. "Rayuan Minin kepada warga Nizhny Novgorod", Konstantin Makovsky, 7 x 6 m

Lukisan itu disimpan di Muzium Seni Nizhny Novgorod. Kanvas kuda-kuda terbesar di negara kita. Makovsky menulisnya pada tahun 1896.

Di tengah-tengah gambar adalah peristiwa Masa Masalah. Kuzma Minin menyeru rakyat untuk menghulurkan sumbangan dan membantu dalam pembebasan negara daripada Poland.

Sejarah penciptaan “Rayuan Minin kepada Nizhny Novgorod” agak menarik. Makovsky sangat kagum dengan lukisan Repin "The Cossacks menulis surat kepada Sultan Turki" sehingga dia memutuskan untuk mencipta karya agung yang sama pentingnya. Dia mencapai keputusan yang tinggi, dan kini kanvas itu mempunyai kepentingan budaya yang serius.

4. "Perkahwinan di Kana Galilea", Paolo Veronese, 6,7 x 10 m

Pameran itu berada di Louvre. Plot gambar itu adalah peristiwa dari Injil. Veronese melukisnya pada 1562-1563 atas perintah Benedictines dari gereja biara San Giorgio Maggiore (Venice).

“Perkahwinan di Kana di Galilea” adalah tafsiran percuma tentang kisah alkitabiah. Ini adalah pemandangan seni bina yang mewah, yang tidak mungkin berada di perkampungan Galilea, dan orang-orang yang digambarkan dalam pakaian dari zaman yang berbeza. Paolo sama sekali tidak berasa malu dengan percanggahan sedemikian. Perkara utama yang dia ambil berat ialah kecantikan.

Semasa Perang Napoleon, lukisan itu dibawa dari Itali ke Perancis. Sehingga hari ini, sebuah organisasi yang melindungi warisan budaya Itali sedang berusaha untuk mencapai pengembalian kanvas itu ke tanah airnya. Ini tidak mungkin dilakukan, secara sah gambar itu milik Perancis.

3. “Syurga”, Tintoretto, 7 x 22 m

“Syurga” dipanggil seni mahkota Tintoretto. Dia melukisnya untuk Istana Doge di Venice. Perintah ini adalah untuk menerima Veronese. Selepas kematiannya, penghormatan menghias dinding akhir Majlis Besar jatuh ke tangan Tintoretto. Artis itu gembira dan bersyukur kepada takdir bahawa pada awal hidupnya dia menerima hadiah sedemikian. Pada masa itu, tuan itu berumur 70 tahun. Dia mengusahakan lukisan itu selama 10 tahun.

Ini adalah lukisan minyak terbesar di dunia.

2. “Perjalanan Kemanusiaan”, Sasha Jafri, 50 x 30 m

Gambar itu dilukis oleh kontemporari kita. Sasha Jafri ialah seorang artis British. “Perjalanan Manusia” dia menulis pada tahun 2021. Dimensi lukisan itu setanding dengan keluasan dua padang bola sepak.

Kerja pada kanvas itu dijalankan di sebuah hotel di Dubai selama tujuh bulan. Semasa menciptanya, Sasha menggunakan lukisan kanak-kanak dari 140 negara di dunia.

Gambar itu dicipta dengan niat yang baik. Jafri akan membahagikannya kepada 70 bahagian dan menjualnya di lelongan. Dia akan menderma wang itu kepada tabung kanak-kanak. Akibatnya, gambar itu tidak dipotong, ia dibeli oleh Andre Abdoun. Dia membayar $62 juta untuknya.

1. “Gelombang”, Dzhuro Shiroglavich, 6 mx 500 m

Gambar ini disenaraikan dalam Buku Rekod Guinness. Dzhuro Shiroglavic menulisnya pada tahun 2007. Matlamatnya jelas - mencipta rekod dunia. Sesungguhnya, dimensinya mengagumkan. Pernahkah anda melihat lukisan sepanjang 6 km? 2,5 tan cat, 13 ribu m². Tetapi apa yang perlu dilakukan dengannya? Ia tidak boleh digantung di galeri, malah penciptaan dewan berasingan di sini adalah sia-sia.

Walau bagaimanapun, artis itu tidak mahu “Gelombang” sedang mengumpul habuk dan tidak dituntut. Dia memutuskan untuk membahagikannya kepada beberapa bahagian dan menjualnya di lelongan. Dzhuro menyumbangkan hasil itu kepada yayasan kebajikan yang menyediakan bantuan kepada kanak-kanak yang hilang semasa perang di Semenanjung Balkan.