"Falsafah Bermeditasi di Biliknya" Rembrandt ialah lukisan pertama yang dianggap oleh ahli psikoterapi Perancis Christophe André - dalam erti kata literal - dalam bukunya Seni dan Meditasi. Daripada imej simbolik yang begitu mendalam, penulis mula membiasakan pembaca dengan kaedah yang dicadangkannya.
Gambar itu, tentu saja, tidak dipilih secara kebetulan. Tetapi bukan sahaja kerana plot, yang dengan sendirinya menetapkan anda dalam mood meditasi. Pengarang segera menarik perhatian pembaca kepada nisbah cahaya dan bayang, kepada arah cahaya dalam komposisi gambar. Oleh itu, ia seolah-olah secara beransur-ansur "menyerlahkan" apa yang pada mulanya tidak dapat dilihat oleh mata pembaca. Membawanya dari umum kepada khusus, dari luaran kepada dalaman. Secara beransur-ansur mengambil rupa dari permukaan ke kedalaman.
Dan sekarang, jika kita kembali kepada tajuk dan, dengan itu, tema buku yang dibentangkan, menjadi jelas bahawa kita bukan hanya metafora. Ini adalah ilustrasi literal teknik - cara menggunakan seni secara langsung untuk meditasi.
Bekerja dengan perhatian adalah asas amalan
Menawarkan untuk latihan meditasi objek yang, nampaknya, tidak langsung membawa kepada kerja dengan dunia dalaman, pengarang buku itu sebenarnya menetapkan keadaan yang lebih realistik. Dia membenamkan kita dalam dunia yang penuh dengan warna, bentuk dan segala jenis objek yang memikat perhatian. Sangat mengingatkan dalam pengertian ini realiti di mana kita wujud, bukan?
Dengan satu perbezaan. Dunia seni ada hadnya. Ia digariskan oleh plot dan bentuk yang dipilih oleh artis. Iaitu, lebih mudah untuk memberi tumpuan kepada sesuatu, untuk menumpukan perhatian. Selain itu, arah perhatian di sini dikawal oleh berus pelukis, yang mengatur komposisi gambar.
Jadi, pada mulanya mengikuti berus artis, memandang ke permukaan kanvas, kami secara beransur-ansur belajar mengawal perhatian kami sendiri. Kami mula melihat komposisi dan struktur, untuk membezakan antara yang utama dan yang kedua, untuk menumpukan perhatian dan mendalami penglihatan kami.
Meditasi bermaksud berhenti bertindak
Tepatnya kemahiran bekerja dengan perhatian yang Christophe Andre pilih sebagai asas untuk amalan kesedaran penuh: "".
Dalam bukunya, Christophe André menunjukkan dengan tepat jenis latihan ini, menggunakan karya seni sebagai objek untuk penumpuan. Walau bagaimanapun, objek ini hanya perangkap untuk minda yang tidak terlatih. Sememangnya tanpa persediaan, minda tidak akan dapat berlama-lama dalam kekosongan. Objek luaran membantu untuk berhenti, pada mulanya kekal bersendirian dengan karya seni - dengan itu mengalihkan perhatian dari seluruh dunia luar.
"".
Langkah ke belakang untuk melihat keseluruhan gambar
Berhenti dan fokus pada butiran tidak bermakna melihat keseluruhan gambar. Untuk mendapatkan kesan holistik, anda perlu meningkatkan jarak. Kadang-kadang anda perlu berundur dan melihat sedikit dari sisi.
"".
Tujuan meditasi adalah untuk mengisi setiap saat dengan kesedaran. Belajar untuk melihat gambaran besar di sebalik butiran. Berhati-hati dengan kehadiran anda dan bertindak secara sedar dengan cara yang sama. Ini memerlukan keupayaan untuk memerhati dari luar.
"".
Apabila kata-kata tidak diperlukan
Imej visual adalah yang paling tidak boleh mencetuskan pemikiran logik. Ini bermakna bahawa mereka membawa lebih berkesan kepada persepsi penuh, yang sentiasa terletak "di luar fikiran". Berurusan dengan persepsi karya seni benar-benar boleh menjadi pengalaman meditasi. Jika anda benar-benar terbuka, jangan cuba menganalisis dan memberi "penjelasan" kepada perasaan anda.
Dan semakin anda membuat keputusan untuk pergi ke sensasi ini, semakin anda akan mula menyedari bahawa apa yang anda alami menentang sebarang penjelasan. Kemudian yang tinggal hanyalah melepaskan dan melibatkan diri sepenuhnya dalam pengalaman langsung.
""
Belajar untuk melihat kehidupan
Melihat lukisan tuan yang hebat, kami mengagumi teknik yang digunakan untuk menghasilkan semula realiti, menyampaikan keindahan perkara yang kadang-kadang benar-benar biasa. Perkara yang kita sendiri tidak akan ambil perhatian. Mata sedar artis membantu kita melihat. Dan mengajar untuk melihat keindahan secara biasa.
Christophe Andre secara khusus memilih untuk analisis beberapa lukisan mengenai subjek harian yang tidak rumit. Untuk belajar melihat dalam perkara-perkara mudah yang sama dalam kehidupan semua kepenuhannya - seperti yang dapat dilihat oleh artis - inilah yang dimaksudkan untuk hidup dalam kesedaran penuh, "dengan mata semangat yang terbuka."
Pembaca buku diberi kaedah - bagaimana untuk belajar melihat kehidupan sebagai karya seni. Bagaimana untuk melihat kepenuhan manifestasinya dalam setiap saat. Kemudian bila-bila masa boleh diubah menjadi meditasi.
Meditasi dari awal
Pengarang meninggalkan halaman kosong di penghujung buku. Di sini pembaca boleh meletakkan gambar artis kegemaran mereka.
Inilah saat apabila meditasi anda bermula. Disini dan sekarang.